古月小说网

手机浏览器扫描二维码访问

三回归整体（第1页）

三、回归整体

banner"

>

局部欣赏完毕后，再退立远处统观全局，校正首次观赏获得的“大概印象”

，重新从理性的高度予以把握，从宏观和微观充分地进行赏析。

此阶段对作品风格和意境的理解是在通过近察丰富的“材料”

、理论分析之上的，所以更深刻、具体、全面。

在此阶段，以心鉴为上，以全面为宗，以判断为果。

这是对整体的一种判断，是对作品的主客观完全统一融合的阶段，所产生的情感体验在作者看来是独一无二浑然一体的，是一种具体整一的境界。

艺术活动中的主动与被动，也即主观与客观之间的各自本质也是就生命的相互融合已经浑然一体。

一次书法作品的欣赏活动就是一次具体的审美体验。

对于书法而言，它可能要经历以下一些转换：

（一）从静止到流动

书法提供给欣赏者的是一幅静止不动的画面，是由黑色的线与面积不等的空白构成。

作为一个真正的欣赏者，就要具有一种能力，能够使静止的线条变得飞舞流动，从中去感受书家在创作时的感情起伏，情绪波动，笔法技巧的丰富变化以及心理过程。

正如姜夔所云：“余尝历观古之名书，无不点画振动，如见其挥运之时。”

这段话有两层含义：其一，是由静止的点画看出运动的点画，着眼于点画构成时的过程及还原。

这里面包含了用笔动作与结构、章法效果的构成过程，是从字到字，从静止的已经完成了的字到动态的正在完成时的字。

其二，是由字的运动感受到书家创作时的运动状态。

“如见其挥运之时”

，着眼于追索书法家在书写时一切可以感受到的种种可视画面：神态、表情、心境、书写习惯等。

这一步是从字到人，从动的正在完成时的字上溯动的正在挥舞时的书法家。

如果我们具备了这样的一种能力，书法的欣赏就会变得比较深入了。

为什么书法作品可以进行这种还原呢？这主要是由书法艺术的时间性所决定的。

书法线条展开的一次性，有序性，不可重复性的运定轨迹，可以给任何对之感兴趣的人一条可以追溯的线索。

当我们面对一件几千年前的古人作品，尽管我们与作者根本无法进行事实上的交流，但是我们可以凭借书法线条的这种特性逆流而上，沿着它构成的轨迹进行摸索，在这种逆行的过程中可以对于作者当时的创作状态进行自身的深切体会，从而完成与他们的对话。

这种超越时空的交流只有书法这门艺术才能胜任，哪些混乱而没有秩序感的线条是很难胜任这种任务的。

这有点像德国人谷鲁斯早几百年前就总结出的“内模仿”

理论。

当随着古代书法创作过程的种种情绪波动进行同步的体验时，我们会发现，这是一种创作过程中的动态纪录与欣赏者动态体验的综合，是一种非常完美的过程——通过内心的模仿达到审美的愉悦。